יום חמישי, 13 באוגוסט 2009

בעקבות החתימה של שבתאי: מסעות הברווז

שולחן העבודה של דודו גבע מעולם לא נראה מסודר יותר. אך הנה חבריו, עמיתיו ומשפחתו, המופיעים מבין דפי הטיוטות, מבלגנים הכל בשנית. אלו מתמודדים עם רצף שאלות לא פתורות, שיעסיקו אותם ואת חסידיו עוד זמן רב: איזו מבין הדמויות הידועות שיצר גבע היא האוטוביוגרפית ביותר- הברווז, יוסף, אהלן וסהלן, או האביר זיק? מה היה הפחד הגדול שלו- היעדר מקום עבודה מסודר או דווקא הסכנה בהפיכה לפקיד מיובש? האם ידע מראש כי ימיו ספורים, ולכן הוביל לכיוון כה אפל את מדורו האחרון, "שתיקת הברווז"?

קשה להעניק תשובה ברורה, לבטח כאשר ישנם פרקי חיים ועבודות שלא הוצגו בסרט. בין אלו שבכוחן לחדד את הסוגיות הנ"ל , ניתן לציין את שירותו הצבאי כמאייר ב-"במחנה", מעברי אנימציה ל-"ניקוי ראש" ולשידור האירוויזיון בישראל בשנת 1979, תביעתו על ידי תאגיד "דיסני" בגין הפרת זכויות יוצרים, ו-"השמשונים", סדרת סרטונים קצרים ששודרה בתחילת העידן המסחרי של ערוץ 2. זו ראויה להתייחסות במיוחד, מאחר והיא דוגמה נפלאה לעיקר הסרט: הצלחתו של גבע אינה קשורה לכשרונו העצום או שאיפתו להשגת "כבוד וזיונים". מקורה בכך שהיה אחד מברי המזל שנהנה ממרווח צר וזמני שנפתח בטלוויזיה ובעיתונות, שבו הוענק חופש יצירתי לא מבוטל לעובדיה. אמת, גם אז נאבק לצמיחה בהיקף פרסום אמנותו ושמירת אופיה, אך כאשר מרחב זה הצטמצם בהינד עפעף- גבע היה אבוד.




















צעד מתבקש אחד נמנע גבע לעשות, הקשור לשינויים בעולם התקשורת. הוא לא פתח אתר/בלוג משלו; זאת על אף שהפורמט אידיאלי לאלו, כמוהו, העובדים בקדחתנות, המסוכסכים עם הממונים עליהם, והגאים בחיבור לאנשים צעירים. אם לא כבמה נוספת לפרסום עבודות חדשות, ללא שיקולי עריכה, ודאי אתר שכזה היה מזמין רבים לקרוא את הגיגיו [ בכלל, נסו לדמיין את חשבון הטוויטר שלו ! ], או לעיין בארכיון האיורים. גם כיום, אין אתר רשמי ל-גבע אלא רק דף הנצחה שגרתי ולא מעודכן; וגם הוא קיים כחלק ממאגר הנצחה גדול יותר.

קובי ניב, מבין שלל המרואיינים, שמר על רוחו של גבע חיה ולועגת. כשותפו היצירתי הפורה ביותר של גבע, מלכתחילה, הביא לציפייה מיוחדת לדבריו. הוא לא אכזב באבחנותיו, שנשמעו כמו אמרות המנוח עצמו; במיוחד, הערתו כי, "הכפירים", כינוי לאחיו המצליחנים של יוסף, פקיד מחלקת המים, אכן התקדמו עד לכדי ניהול תקיף וחסר השראה של המדינה. המתייחסים בעיקר לפן המקצועי של גבע, דווקא היו רוב בני משפחתו. ואילו ניב, ושאר הקולגות הידועות, המשיכו לכל אורך הסרט לספר בהתרגשות ניכרת פרטים אישיים, מתקופות שונות בחייו של גבע. תיאור ימיו ורגעיו האחרונים על ידי ילדיו הוא לקוני וקצר. אזכור של כבוד קיבלה אותה שקשוקה ש-גבע לא הספיק להכין בבוקר. היא איננה עוד דבר מובן מאליו, הזמין לכולנו יום ביומו, אלא עולם ומלואו; בדיוק כמו הנורה והקקטוס או החתימה המיוחלת של שבתאי על טופס עירייה כלשהוא.




















"מסעות הברווז", במאי: גבריאל ביבליוביץ' (ישראל, 2009)
הקרנת בכורה טלוויזיונית: Yes דוקו, 12.8.09

יום שישי, 7 באוגוסט 2009

לעולם לא תנגן לבד: שלמה גרוניך בהופעה


את שלמה (רוזה מרציפן) גרוניך, קשה לזהות השבוע, ומי שיסתמך על תמונת-השער שלנו - לא יכיר אותו. מאחר והוא משרת עדיין כחייל חובה בצה"ל, נאלץ שלמה להכנע לדרישות מפקדיו- והסתפר.
מתוך "מה הולך ועם מי?", מדור הרכילות של "להיטון", נובמבר 1971
גם אמש, ב-לבונטין 7, היה קשה מעט לזהותו. בטרם התיישב ליד הפסנתר, גרוניך נותר באפלה וחלק מהקהל לא הבחין כי הוא עומד בצד. כשהשתתקו הנוכחים, התקדם לאיטו לעבר הבמה, שעה שניגן באורגן פה (מלודי הורן, בלעז). כשסיים, המשיך לעוד קטע אינסטרומנטלי בפסנתר. זהו אירוע די נדיר לצפות בו לבדו על הבמה. גרוניך ממשיך בסיבוב הופעות נוסף ל-”מאחורי הצלילים” עם מתי כספי ונשותיהם, וגם במופע עם ליאוניד פטשקה. כמבצע קבוע בפסטיבל "הפסנתר", הספיק להופיע עם שלישיית “מה קשור ובערב מחווה שהוקדש לו שם; ואף הגיח בקדם אירוויזיון 2006, עם לובנה סלאמה.

לכן מתבקש כי יופק יותר מהופעת סולו שלמה שכזו. אך גם כאן, גרוניך לא היה לחלוטין לבדו; אשתו, מיכל אדלר, ניגנה במפוחית בסוף ההופעה, ותפקיד ליווי מרכזי מילא הקהל, שהונחה פעמים רבות לשיר עמו. הדבר נעשה, בעיקר, ממקום מושבם של האנשים, ובמהלך "שיר אהבה טרי", אף נפתח מיקרופון על הבמה עצמה. (ארבעה אמיצים עטו על ההזדמנות). הציפייה שהקהל ירבה ללוות אותו הכתיבה סדר שירים מרוסן וצפוי.



תמונת השער המדוברת. רס"ר המשמעת ממתין

יוצאי דופן היו שני שירים מתוך "אמריקה", יצירה שנכתבה ע"י יורם פורת בהשראת קפקא. ניתן לשמוע את גלגולה הראשון, כתסכית ב-גלי-צה"ל, במהדורה המחודשת של אלבום הבכורה של גרוניך, "למה לא סיפרת לי?". כמו כן, זוג שירים חדשים בוצעו; הראוי לציון יותר, לקוח מתוך אלבום הפיוטים שלו. בשונה מאלבומים דומים ששטפו את השוק המקומי לאחרונה, גרוניך נשמע אמין בזמירת מקורות. ניתן להתייחס ללא הסחות למעלה האמנותית שבדבר, מאחר והאלבום אינו חלק מחזרה בתשובה כללית של האמן (עובדה שבוודאי תרמה לסיקור תקשורתי כמעט אפסי של הפרויקט). בנוסף, גרוניך כבר שר תפילות, כגון "אבינו מלכנו" ו-"אלי אתה", ורבות מקריאות הביניים המאולתרות שהוא נוהג לשרבב בכל שיריו, במילא מזכירות זעקות חזן נלהב ומיוסר.

גרוניך, מצדו, מייחס את מקור השפעת הניגון היהודי להפטרת בר המצווה שלו. בחיבה, סיפר כיצד העיבוד שהכין אז הפתיע את זקני בית הכנסת בחדרה. הוא החל לבצע את ההפטרה ההיא, ללא ליווי, אך הפלאשבק המקסים נקטע באכזריות בעקבות צלצול טורדני של מכשיר נייד. הפתעה נעימה מזאת התרחשה מאוחר יותר, בזמן "רוזה מרציפן", עלה לבמה שלומי שבן. הוא החליף את גרוניך בנגינה ובשירה, כאשר האחרון מדי פעם מלווה אותו בקולות ובאורגן פה. שיא הביצוע, ושל הערב כולו, היה כאשר ניגנו יחדיו בפסנתר. גם אלו שסברו תחילה, כי שבן הוא עוד מתנדב מתוך הקהל, התרשמו מאוד. גרוניך הבין את הלך הרוחות והזמין אותו לשיר נוסף, הפעם מתוך הרפרטואר של שבן עצמו. "הפסנתר רותח", החמיא לו גרוניך כשחזר אחר כך לגעת בקלידים. בכדי ששוב הוא יעלה באש, כמו בשנים הגדולות של גרוניך, צריכים השניים להופיע ערב שלם במשותף.

שלמה גרוניך, "מאז ועד היום", לבונטין 7, 6.8.09

רשימת השירים: טרנזישן/ פתח לי שער/ I Try To Open My Eyes/ אל נא תלך/ שיר אהבה טרי/ נואיבה/ ציור/ אילו פינו מלא שירה קיים/ Spring/ רוזה מרציפן (עם שלומי שבן)/ דניאלה (שלומי שבן)/ הזמן עובר/ בין הצללים/ נדודי שינה/ שירים פשוטים/ סימפטיה (עם מיכל אדלר) הדרן: רעמסס

יום שלישי, 4 באוגוסט 2009

הכלבו של KISS: מה הלהקה מציעה כל השנים?

מסחור הוא "הרוצח השקט" של עולם המוזיקה. הוא חמקמק משום שכל אחד נוטה להצביע עליו בנקודה אחרת, עד שלעתים לא ברור מתי נחצה השלב הקריטי. יהיו שלא ינטרו טינה אם להקה תחתום בחברת תקליטים גדולה, אך יתלוננו כאשר אחד משיריה ילווה פרסומת. חלק ישמחו שהפרסומת דווקא מגניבה, אבל יצטערו לראות את הסולן משתתף בתוכנית ריאלטי. עבור אחרים, הכל קביל, בתנאי שמחיר הכרטיסים להופעות נותר סביר.

להקת KISS היא מקרה יוצא דופן, שבו מסחורה אינו נגיף פתאומי, אלא חלק לגיטימי מהדי.אן.איי שלה. היא יצרה מנגנון ייחודי ומשומן דיו, אשר לרוב הבטיח כי, הצלחתה הכלכלית לא תיקשר עוד למכירות אלבומים, השמעות ברדיו והורדות; וזאת זמן רב בטרם התנפחו כל משברי עולם המוזיקה בעשור האחרון. ניתן לזקוף עניין זה לזכות שני חבריה העיקריים, ג'ין סימונס ו-פול סטנלי; היחידים שנותרו מן ההרכב המקורי.

הצמד הושפע במיוחד מ-הביטלס ומחוברות קומיקס. העטיפה הדרמטית (לזמנה) של "עם הביטלס" הרשימה אותם; נוספה לכך הופעתם הבימתית המהודקת, שהציבה כל אחד מהם בחלק מוגדר. השניים זכרו לטובה את עלילות גיבורי העל של הקומיקס האמריקני, המאיימים במראהם וכוחם אך מיטיבים בניצולם. שתי תופעות אלו עוררו בהם את החשק לשחזור דמויות גדולות מהחיים; כאלו שימשיכו לסמל את מהות הרוק'נ'רול, כפי שיפרשה ילד משתאה.
















בקרוב בחנויות המובחרות. עניין של ביקוש והיצע.


האיפור המוקפד של KISS יצר ארבע דמויות נפרדות, שלכל אחת תדמית משלה- “השד” (סימונס, הבסיסט והילד הרע של הלהקה), “איש החלל” (הגיטריסט המיומן), “איש החתול” (המתופף הרגיש ששר בלדות), ו-”ילד כוכב” (סטנלי, גיטריסט נוסף, והלב האמנותי שמשלב בין רוך וכוח). לימים, כאשר חלק פוטרו והצטרפו חברי להקה חדשים, הוחלט ליצור איפור מיוחד עבורם. הדמויות החדשות (כמו הנגנים) לא החזיקו מעמד רב; מזה שנים, עוטים נגנים שונים את איפור ”איש החלל” ו-”איש החתול”.

החל מ-אלבום הבכורה, שיצא ב-1974, שירי הלהקה עסקו במין מזדמן וחיים ללא מקור סמכות מדכא. הם כבר הותאמו למופעי אצטדיון, גם בתקופות ש-KISS עוד נחשבה בגדר חצי סוד, ובהם נשמע אותו סולו תופים מונוטוני, מהסוג המלהיב קהל עצום למחוא כפיים לפי הקצב. תחושת המסתורין שאפפה את הלהקה הביאה להפצת שמועות שונות. האחת מהן, היא שחבריה הנחבאים מאחורי האיפור הכבד הם שחורים.

null

הקונדומים של KISS. העיקר הבריאות

פסגת היצירה המוזיקלית של הלהקה באה ב-1976, עת הוציאה את האלבום “Destroyer“. עד אז, ההרכב נסמך על גיטרות ותופים, ורוב האלבומים הוקלטו בחופזה, תחת תקציב זעום וללא השגחה על הסאונד. המפיק המהולל, בוב אזרין, הוסיף עיבודי כלי מיתר, דרש מהלהקה מיומנויות נגינה תובעניות יותר, ודחף לשירים הנוגעים גם בקשיים של חיי הכוכבים. מפתיע לגלות כי, שיא המסחור של KISS חפף להישגיה המוזיקליים. עטיפת "Destroyer" היא הראשונה מרצף שלושה אלבומים, בהם חברי הלהקה מצוירים ולא מצולמים. שנה בלבד לאחר צאתו, חברת “Marvel " פרסמה קומיקס בכיכובה של KISS; כבר קשה היה להזכר כי מדובר עוד בבני אדם. נחשול אדיר של מרצ'נדייזינג פרץ בקנה מידה שהקיף את כל אורחות החיים המתקבלות על הדעת.

KISS שמרה על עצמה, במתכוון, כלהקה שקל לאהוב: נגישה בזכות פריטי האספנות שהם, כאמור, בור ללא תחתית, משדרת אותם דימויים מוכרים במהירות הנקלטת בזמן מינימלי, ודבקה בקנאות בנוסחה מוזיקלית פשוטה (ברמה השנייה רק ל-AC/DC). חבריה המרכזיים, לצד תאגידים שונים, עמלים על דרכים נוספות למכור את הלהקה מחדש לאותו קהל; ולא פעם, השתמשו ברעיונות של המעריצים להרחבת הונם. מועדון המעריצים, "KISS Army", החל מיוזמה פרטית של שניים, שתבעו ללא הרף באיומי סרק ששירי הלהקה יושמעו בתחנת הרדיו האזורית שלהם, תוך הזדהות בדרגות צבאיות בדיוניות. באמצעות שיטת "חבר מגייס חבר", שורות הארגון התרחבו. לבסוף, הלהקה פרשה חסות על ה"צבא" כמועדון המעריצים הרשמי, והוא פועל גם כיום. יוזמה עממית נוספת מטעם המעריצים היתה חיקוי האיפור. בתחילה, המעריצים באו להופעות כשהם מאופרים, לא פעם ברישול ביתי, בסגנון חבר הלהקה האהוב עליהם. אנשי KISS הפנימו את הפוטנציאל הכלכלי ועודדו את התופעה על ידי שיווק ערכת איפור רשמית.

null

גרסת המונופול. מי מרוויח בסופו של דבר?

לרגע קט, נדמה היה ש-KISS תהפוך ללהקה מן המניין. ב-1983, הם נראו לראשונה ללא איפור, בשידור דרמטי ובלעדי ל-MTV. היה זה אחד האירועים המשמעותיים שהתרחשו עד אז בחסות הערוץ; טקס הפרסים הראשון מטעמו שודר רק שנה מאוחר יותר. למרות ההלם והתגובות המעורבות, אלבומם החדש דאז החל להימכר יותר משלושת אלבומיהם הקודמים גם יחד.
וכך ניצבו בפרצופים חשופים מול המצלמות לשארית שנות השמונים.

לכאורה, תקופה זו הוכיחה כי המוזיקה היא הגורם הניצח בלהקה. אך ראוי לבחון את ההצלחה המתמשכת בעת ההיא, לאור היותה במהלך תור הזהב של ה-"Hair Metal". הלהקה זכתה אז לקהל חדש בעקבות ההכרה בה כאחת המשפיעות על הז'אנר. הצעירים בוודאי גם נהנו להתוודע אליה לאור שיבוצן התדיר של נערות חטובות ופרועות בקליפים של הלהקה. עצם העובדה שכיום, KISS ממעטת לבצע שירים מאותה תקופה נטולת האיפור, מדברת בעד עצמה.

שנות התשעים דחקו הצידה את רוק האצטדיונים, שהלהקה כה מזוהה עימה. בתקופה זו, KISS הצטרפה לאפנת ה- Unplugged וערכה מופע משלה. רק 2 אלבומים מקוריים חדשים הפיקה הלהקה במשך כל העשור, ועיקר התפוקה כלל אלבומי מחווה ואוספים רבים. ג'ין סימונס מתאר כך את עידן הבצורת בספרו:

הרגשנו שסיאטל ולהקות הגראנג' הרגו את הרוק'נ'רול; הייתה המון ביקורת רעה על כל להקה שעלתה לבמה ונתנה מופע שלם. גראנג' הרג את השוק לחלוטין- לא הייתה עוד תאורה, לא תלבושות- ומיליוני ילדים לבנים עברו לראפ, כי להקות נראו כמו קבצנים. לפחות, הראפרים דיברו על בנות וכסף.
kissmm.jpg

הלהקה, מודל 2009. טעמה המתוק של ההצלחה

מטוטלת האופנה חוזרת לכיוונה של KISS בימים אלו. אותם ילדים לבנים כבר גילו מחדש את הרוק, והמבוגרים באים בשמחה עם צאצאיהם להופעות הלהקה. ולראשונה מזה 11 שנה, KISS עומדת להוציא אלבום מקורי חדש. האלבום הוקלט ללא סיוע חיצוני; על אף שהוכח בעבר כי הם מצטיינים רק בעבודה תחת מפיקים, חברי KISS מהללים אותו כטוב ביותר מזה שנים.
גם אם יתברר שלא כך הדבר, סימונס ו-סטנלי רגועים: דבר אחד למדו לאחר קריירה כה ארוכה- ישנם אנשים שיקנו הכל.